精彩视听室 l 当“叠艺”遇见贝多芬

《降E大调第三交响曲》

（The Symphony No.3 in E flat major）

又名《英雄交响曲》

作于1804年

第一乐章 快板，降 E 大调，3/4 拍，奏鸣曲式。这一乐章在当时是自交响曲诞生以来最宏伟壮大的乐曲，精致巧妙，变化无穷。全乐章严谨而极具戏剧性，在规模和纵深上都有显著的开拓。

第二乐章 葬礼进行曲，该乐章通常被认为是“英雄之死”，罗曼·罗兰称之为“全人类抬著英雄的棺柩”，柏辽玆将之与维吉尔悼念帕拉斯的诗篇相比。该乐章也是贝多芬所创作的作品中，最有影响力的之一。

第三乐章 诙谐曲，活泼的快板。虽然速度快，却并非玩笑之作。对其的解释有两种极端：既有称之为“自然春色的复活”“乡间欢快的集市”者，也有认为是“军营中的景象”的，柏辽兹甚至称之为伊利亚特中勇士们在其领袖的墓冢前所进行的舞蹈。

第四乐章 终曲，快板，奏鸣曲式、回旋曲式、变奏曲式的结合体。其主题来源于贝多芬之前创作的《普罗米修斯的造物》，该主题意图明显，以古希腊的神话故事把英雄不屈不挠的精神全部发挥出来。变奏的性格也从欢乐、奔放、狂野到静思、静谧、温柔，再转向光辉庄严的结束，突出英雄波澜壮阔的生命历程。

《降B大调第四交响曲》

（Symphony No.4 in B flat major, Op.60）

舒曼曾评价其音乐是

“犹如希腊风格般纤细、精巧的作品。”

第一乐章：活泼的快板 。长而缓慢的引子中，充满着梦幻的、想象的气氛，在持续音的背景中奏出一个下行的沉思乐句。第一主题的动机以分离的形式叠次出现，节奏活跃、敏捷，充满着青春的活力。第二主题诉说纯朴的牧歌旋律，到处洋溢着生命的欢乐。

第二乐章：抒情性的柔板。犹如原野一般平静，也饱含着对爱的憧憬。第一主题静谧而高雅，四度音程和跳动的节奏贯串在整个乐章里。第二主题用带休止符的三连音作伴奏，蒙上一层幻想的浪漫色彩。

第三乐章：活泼的快板。富于诗意的幻想性作品。它的配器象室内乐那样内在，有着浓淡和明暗的显明对比。第一乐段首先采用奥地利民间连德勒舞曲的特点，第二乐段钢琴之间交替呼应，优美而有弹性，结尾在响亮有力的和弦中结束。

第四乐章：快板。终曲乐章充满喜悦和欢乐的情绪，音响一片谐和。

第一主题；急速的十六分音符体现了无限欢乐和青春的力量；第二主题：运用持续音作为伴奏，描绘坦率而纯朴的主题。展开部：有一些不平常的调性布局，出现在全音关系的调性连续，增强了奇妙的色彩并作了充分的发展。再现部：重复了所有的主题，娓娓而谈。

这次音乐会的筹备值得一提，“叠艺”组合两位教师以精湛的演奏技巧和感情投入其中，此外，还聘请国内高级资深录音师李国启先生亲自录制、资深调律师潘老师为两台新旧年份相差很大的施坦威演奏琴进行仔细调试，力求平衡声音的落差。

音乐会幕后制作过程同样让人感动。“叠艺”从中午开始，一口气录制近10小时，时常为保证质量全部重录。（因为视频录制，不允许贸然剪辑）。音频同样，为了与视频完全一致，也采用多次“一遍过”，完全根据音乐会现场要求，而且是连续“现场音乐会”。

“叠艺”二重奏是由上海音乐学院钢琴系教师李世卫、董海珠组成的钢琴二重奏演奏组合。两位老师历经十余年的艺术合作生涯，利用繁忙的教学工作之余，在国内多地举办四手联弹、双钢琴音乐会及讲座。

除了在保留与发扬这一传统演奏形式外的基本形态以外，他们更为这一艺术形式注入新的活力与新的元素。从古典音乐到当代流行、跨界音乐的新风尚，“叠艺”二重奏组合凭借着他们对艺术热爱与探索的精神，为广大爱乐者呈现了一部部精彩的钢琴重奏作品。

同时，他们也积极与其他领域的音乐家们合作，推出形式新颖的音乐表演形式，时不时为大家带来惊喜。在欧盟青年乐队艺术节等大型音乐盛会中亮相。除了演奏传统的钢琴二重奏曲目，更有改编和创新形式的表演。作为大学老师的李世卫和董海珠，在音乐普及与推广方面同样是尽心尽力和不遗余力的。