喜报 ｜ 上音手风琴学子斩获演奏、创作双料国际大奖

两年前我顺利考入上海音乐学院附中，半年前又幸运结识了高三的弦乐四重奏的学长学姐们，成立了这个室内乐组合。我们彼此很珍惜这个学习锻练的平台，尽管时间短，但我们克服了种种困难，刻苦练习，积极排练，先后两次登上了国家大剧院的舞台，赢得了业界的赞誉。这次比赛取得的成绩，首先感谢我的恩师徐达维教授，感谢作曲家，更感谢每一位专家老师的辛苦付出和悉心指导。一切过往皆为序章，未来已来，只争朝夕，不负韶华。

身为演奏专业的学生，我认为演奏好专业的同时，进行一些创作和改编，能更好地运用手风琴的特性表现更深层次的音乐内涵。创作这首《无穷动—龙之舞》是运用无穷动这一体裁充分展现手风琴的技巧与魅力。如今正是实现中华民族伟大复兴的新时代，这首作品正是表达了这种民族自豪感。

能获得此次演奏与作曲两方面的奖项，我感到非常荣幸，这与上海音乐学院对我的培养密不可分，在此感谢张妍副教授与徐达维教授对我手风琴演奏和对音乐理解上的指导，也感谢张旭儒教授对我尝试作曲的鼓励。

《枫之语》 是为巴扬琴、柳琴、打击乐而作。这首作品将枫树的象征意义融汇于一幅连绵不断的音乐画卷中，表现中国文化符号中“枫”所代表的素雅、坚守、执着、厚积而发的精神理念。

手风琴这件乐器在形制、形态、表现风格、技法等等诸多方面发生了丰富的演变，我认为它在这个过程中融合了多种民族文化的同时，也在不同程度，不同层面上与多种文化保持着关联。在某一个节点上，它也与我们(民族)保持着若隐若现的“血缘关系”。因此，在必要的时候它也可以成为所谓“不同文明”之间的一种纽带。所以总能在这件“世界乐器”中找到我需要的文化表情与符号。手风琴与民族乐器的组合，是以“世界性”参照“民族性”，从而尽致地相互体现。

此赛事设有多个演奏类型、风格的分组，这是一个特点，既为参赛者提供了更多的创作选项，也更具灵活性。祝愿手风琴艺术蒸蒸日上。

《情热舞曲》是按照比赛章程规定编制为三台60贝斯手风琴和一台8贝斯手风琴而作的四重奏，融合了世界舞蹈音乐中元素。将古巴异域音乐和脍炙人口的旋律，在易于上手的演奏难度上兼顾室内乐的互动性和拉丁美洲舞曲与简单有效的创作手法结合，有着明快活泼的舞蹈节奏。

第一次看到8贝斯手风琴感觉像玩具一样，十分可爱，简约通俗又具有趣味性是我创作儿童手风琴四重奏所看重的。为手风琴乃至儿童手风琴创作新作品是有意义的事，作为作曲专业的学生，我认为创作的过程也很具有趣味性。我也通过这次创作对手风琴有了进一步的了解，希望以后有机会能够写更多具有时代性、趣味性的手风琴作品。