与上海师大俞晓夫一起“闲聊艺术”，品品他“表情”里的上海味道

俞晓夫，1950年生于上海市，兼擅油画、连环画。1975年至1978年就读于上海戏剧学院美术系。1988年赴英国留学。中国美术家协会会员，中国油画学会常务理事，中国美协上海分会副主席，上海师范大学美术学院院长。现任上海市美术家协会第八届顾问，中国美术家协会第一届国家重大题材美术创作艺术委员会委员。

1984年第六届全国美术作品展览评选上，其油画《我轻轻地敲门》因落选引起美术界舆论一片哗然，但也因此一战成名，自此，《我轻轻地敲门》成为海派经典艺术与海派人文精神的代名词。

俞晓夫曾经把历史题材创作的跋涉之途比喻为“写作一部长篇小说”，“表情”就是舞台上来来往往人物之间的对话片断，只言片语，却是一个个“小人物”短暂而深刻的惊鸿一瞥。

作品《锈色人物》，是他造型库里提出来的几个旧时人物，一个中国乡绅提笼折扇，画家在他嘴角上“粘”了一点鼠须，世故之气俨然，背后的老外，一双眼白眸睨，如捕食的鹰般贪婪，俞晓夫认为，这正是野蛮时代的存照。

在作品《人们》中，他玩造型，让每一张不同的脸都很有故事，画家希望通过自己的手，将他们刻画出来，留下他们的表情，或自己继续研究，或留给历史。

在《泥金纸》中，他就是在泥金纸上作画，玩偶们跃然纸上似乎有了宋徽宗的贵胄之气，仿佛有重彩，也有素描，还有漫画人物的夸张。

俞晓夫的作品常常使人觉得新鲜、撞击人心。他的画意象丰富，境界深邃，无论是刻画人物还是描绘景物，都能用独特并且锐利的笔触深入事物的本质。他喜欢用荒诞不经而复杂的意象表现历史。不同时代的人物，不可思议地出现在同⼀画面中，而人物沉思的表情和冷静的目光，以及活动在他们周围的斑斓幽光融为⼀体，给人以无限遐想。

严格来讲，我应该算在上海老克勒这一档里，只是外表看勿大出，一点不刻意，也没有定点喝咖啡的绅士风度，不玩品牌，只是闲暇时欢喜随手涂出点外国漫画小人白相相，可以说“媚外”是没有的，蛮好，现在居然变成了一道菜。

所以，无论圈内还是圈外，线上还是线下，大家对于我的绘画风格有个一致的观点，即典型的上海味道，是的，我自己也是这么认为。

俞晓夫现场写生作画

老上海是座风情万种的城市，由于几十年的浸润，我多少会有些婉约，但同时不误宏大叙事，照样也具有敢问天下的历史担当。党的一大会址的作品摆在那里，就是个证明。

同时，我也习惯用法国人普鲁斯特《追忆似水年华》之意识流的写作方式去作画，当然还会有些幽默、灵动，那是上海本地产的，或许是自身就有的，也许曾经被贺友直和程十发启蒙过？说不定的。同时一定会夹杂着上海老弄堂里散发出来的市井气息，聪明狡黠。

当年我穿穿梭梭像一个自由撰稿人，混迹于连环画、外国文学小说插图领域，漫画则一直是个人偏爱。我对中外漫画家如数家珍，包括郑辛遥。

俞晓夫指导青年画家

江湖虽杂，但我涉足甚广，自然历练有加，得心应手。所以直到今天，会盎然之趣味依然不减，趁贺岁本命虎年之际，举办这个纸本小展。

想当年可以从莫泊桑的《一个儿子》一直追到阿历克斯·赫利的《根》，甚至在五六十岁的时候，还念念不忘拣起美国作家菲茨杰拉德名著《了不起的盖茨比》，通过连环画的方式找到新民晚报，在它的副刊上进行连载，和大众分享之。

可以这么说，我是个在大作品和小作品之间来回走动的杂家，大画小画互补，完全没有井水不犯河水这一说。

言归正传，这次纸本个展，其实也是值此机会有意无意测试一下，轻松轻松自己，所画主题是曾经在上海新民晚报副刊上连载过的、图文并茂的《俞晓夫闲聊》的延续，很怀念那段往事，好像言犹未尽。

《表情》是我个展的题目，其实和我的大画一样，意在通过我《闲聊》里塑造出的、一个个我称之为玩偶的中外小人物们(包括新近应景加入的老虎），通过他们萌萌的表情，给这个有时很无奈又很无助的冷暖世界，给他们自己，其实是给我自己一个最深沉的安慰，所以我要十二分地感谢我所塑造的玩偶们，他们已经走出了我的笔端，他们属于大家。

来源：美术学院、新演艺

校对：王欣怡

编辑：融媒体中心